نحوه ژست گرفتن در عكاسي

بسياري از عكاسان حرفه اي تابستان را بهترين فصل براي عكاسي از افراد مي دانند. و همينطور در اين فصل بسياري از عكاسان ترجيح مي دهند در طبيعت عكاسي كنند و مردم هم دوست دارند عكس هاي زيبايي از خود در طبيعت داشته باشند.وليگذشته از فصلي كه در آن عكاسي مي كنيد به عنوان عكاس پورتره متوجه شدم يك چيز بين همه افراد مشترك است. آنها مي خواهند در عكس فوق العاده تر از حالت عادي به نظر برسند.

عكاسي از افراد تركيبي بحراني از عوامل مختلف از جمله: نور پردازي در فضاي بسته و در فضاي آزاد،  مكان يابي خلاق، برجسته سازي سوژه، ثبت احساسات و شخصيت فرد و آخرين و يكي از مهمترين آنها ژست گرفتن تشكيل شده است. كه رعايت تك تك آنها در خلق تصويري زيبا حياتي است.

ژست گرفتن چيزي جز زبان بدن نيست. انگشتي كه جايي را نشان مي دهد، شانه هاي افتاده، سر پايين و... هر كدام مي تواند بيانگر حالت ها و خصوصيات شخصيتي فرد باشد. اصولا ژست گرفتن سوژه را عكاس مي بيند و كنترل مي كند و بايد به سوژه خود بياموزد چگونه احساسات خود را در تصوير به نمايش بگذارد حتي به اين شيوه مي توان از فرد شخصيتي متفاوت به نمايش گذاشت.

كمي بيشتر دقت كنيد: فردي با اعتماد به نفس بالا با شانه هاي خميده و سر پايين نمي ايستد. آنها راست مي ايستند و چهره اي دارند كه كه گويي نسبت به زندگي شور و هيجان زيادي دارند. فردي كه ساكت و گوشه گير است نمي تواند به راحتي در وسط خيابان برقصد ولي كسي كه پر انرژي و پر حرارت است هنگامي كه صداي موسيقي را مي شنود نا خودآگاه از جايش بلند مي شود و شروع به حركت مي كند.

درباره آناتومي بدن فكر كنيد: هر قسمت از بدن هر كسي حرف هاي زيادي براي درباره شخصيت او بيان مي كند به خصوص اگر هر كدام از آنها در موقعيت درست قرار گرفته باشد. شما به عنوان عكاس چهره بايد بتوانيد هر عضو بدن را در جاي مناسب قرار دهيد و دانش خود را درباره زبان بدن تقويت كنيد.

در اينجا بعضي از اصول كلي براي ژست گرفتن را بيان مي كنيم. آنها را مطالعه كنيد و با استفاده از تركيبي از آنها عكس هاي مختلف بگيريد و ................

بازتابنده ها

در مواجهه با نور شدید آفتاب ,یک عکاس حرفه ای از يك بازتابنده استفاده میکند. در واقع این بازتابنده ها به منظور حمل و نقل راحت تر تا حد امكان کوچک طراحي شده اند اما نه آنقدر کوچک که بتوانید آنرا در جیب خود بگذاريد. همینطور شما به یک دستیار احتیاج دارید تا هنگام عكاسي آن را برایتان نگه دارد!

 این بازتابنده ها در انواع مختلف وجود دارند  و رنگ های سفید نقره ای و طلایی معمول ترین رنگ های آن ها میباشند. به نظر من به کمک بازتابنده مي توانيد در مناطقي كه سایه وجود دارد کمی ..............

چرا  عکس سیاه  و سفید؟

در این دوران پیکسل ها و پرینترها، زمانیکه تعداد کمی از عکاسان علاقه به بوی تلخ اسید استیک آبگونه1 و یا بوی تند و زننده ی مواد شیمیایی برای ظاهر کردن عکس دارند، چرا هنوز بسیاری عکس سیاه و سفید می گیرند؟

زمانیکه رنگ ها آنقدر درخشان و عکس ها آنقدر چشم نواز هستند؟ زمانیکه کارهای دیجیتال جا افتاده اند و امروزه با استفاده از فلاش دوربین می توان طیف وسیع تری از نور محیط را در تصویر ثبت کرد چرا عکس سیاه و سفید؟

چرا سیاه سفید؟

خارج از جانب داری، این مسئله مربوط به معانی بیان می شود. جواب های زیادی می توان داد و می توان مرا قدیمی خواند اما عکس سیاه و سفید به عنوان هنر نابی که با الهام از آن سر جان هرشل واژه ی عکاسی یا Photography  به معنای نقاشی  با نور را خلق کرد  همواره شانی خاص را در معبد خدایان انواع هنرهای مشروع دارد.

از آن جهت که هنریست که به سادگی می توان آنرا آموخت هرچند باید  سال ها ....................

کادر بندی در عکاسی

توصیه: یکی از آسانترین راهها برای پیشرفت در عکاسی این است که به کادر عکس خود دقت کنید. به اطراف سوژه دقت کنید؛ ببینید آن اطراف چه چیزهایی وجود دارد؟ آیا به همه ی آن چیزهایی که در پشت زمینه ی سوژه هست نیاز دارید؟ آیا می توانید از یک زاویه ی  نزدیکتر از سوژتون عکس بگیرید؟ به نظر شما اگر عکستان افقی باشد بهتر است یا عمودی؟
 

کادر بندی نزدیکتربرای تاثیر بیشتر
یکی از رایج ترین اشتباهات مردم در عکاسی این است که کادر عکس هایشان رو با موضوع عکاسی پر نمی کنند. فرض کنید می خواهید از مادربزرگی که در حال پایین آمدن از پله های خانه خود است  عکس بیندازید. اجازه دهید فقط آن مادربزرگ را در تصویر ببینیم، نه نصف یک خانه و قسمت هایی از کوچه و در نهایت یک تصویر کوچک از مادربزرگ در وسط عکستان باشد! یادتان باشد که سوژه شما آن مادربزرگ بوده نه کوچه یا خانه
به نظر من بهترین چیزی که به شما کمک میکند تا شاهکار عکاسی شما به یک فاجعه تبدیل شود این است که سوژتان را  وسط عکس قرار دهید. خیلی از دوربین های عکاسی  در چشمی خود دایره یا مستطیلی دارند که باعث می شود عکاسان آماتور فکر کنند سوژه باید درست وسط این دایره یا مستطیل قرار گیرد. تمام محیط عکاسی را ببینید. یه نگاه کوچک و سریع به اطراف سوژه بندازید و مطمئن شوید که  هیچ شلوغی یا بی نظمی خود نمایی نمی کند تا از برجستگی سوژه در تصویر نکاهد.  مواظب نا هماهنگی های عکستون باشید، مثلا ناگهان در عکس شما یک تیر چراغ برق بالای سر مادربزرگ بیچاره رشد نکند! مطمئن شوید که همه ی چیزایی که در اطراف سوژه و در عکستان هست، چیزهایی است که شما خواستیه اید.

افقی یا عمودی
خیلی از مردم هیچ وقت دوربین خود را فقط 90 درجه نمی چرخانند تا یه عکس عمودی بگیرند. درسته، در این حالت ممکنه نگه داشتن دوربین کمی سخت تر از قبل باشد اما باور کنید تفاوت خیلی بزرگی را در عکستان ایجاد می کند. اگر می خواهید از کسی عکس بگیرید مطمئن باشید به صورت عمودی تصویر زیباتری خواهید داشت چون اگر افقی عکس بگیرید فضای زیادی از تصویر را برای منظره های اطاف تلف کرده اید. 
حتی بعضی وقت هایی که عکس عمودی می گیرید، متوجه میشوید که اگه .........

فیلمبرداری با دوربین دیجیتال

شما با دوربین دیجیتال خودر علاوه بر عکس برداری می توانید فیلمبرداری هم بکنید. ولی کیفیت آن به فیلمی که با دوربین مخصوص فیلمبرداری می گیرید نمی رسد. البته امروزه دوربین های دیجیتال آنقدر پیشرفت کرده اند که بعضی از آنها علاوه بر اینکه عکس های خوبی می گیرند می توانند با کیفیت قابل قبولی فیلم برداری هم بکنند.

عملکرد

کم کوردر ها می توانند با کیفیت بالاتری از دوربین های دیجیتال فیلم برداری کنند اما تکنولوژی پیشرفت کرده است و برای کاربرد شما ممکن است یک دوربین دیجیتال هم این وظیفه را به خوبی انجام دهد. کیفیت دوربین های دیجیتال عکاسی امروزی برای فیلم هایی که می خواهید با ایمیل ارسال کنید یا در کاربرد های اینترنتی یا برای اتصال به تلوزیون مناسب است. البته بسیاری از آنها ............

 رودخانه مات

تا آنجا که به عکاسی مربوط می شود اگر در کمترین زمان ممکن تصویر ثبت شود بهترین عکس خلق خواهد شد. این حرف در بسیاری موارد صحیح است ولی در برخی موارد عکس حالتی ساکن و مرده به خود می گیرد. آبشار ها و رودخانه ها نمونه های کلاسیک از این دست هستند و هنگام عکاسی از این سوژه ها اگر شاتر دوربین مدت بیشتری باز بماند تصویر زیبا تری خلق خواهد شد.

یکی از عکس هایی که در اینجا مشاهده می کنید با تنظیمات اتومات دوربین و سرعت شاتر تقریبا بالا گرفته شده است که نتیجه آن تصویری بی جان است. ولی در عکس دیگر دوربین به صورت دستی تنظیم شده است تا شاتر آن مدت بیشتری باز بماند و تصویر حاصل هم بخاطر مات شدن آب در حال حرکت خیال انگیز و تاثیر گذار تر خواهد شد.

گرفتن عکسی زيبا از آب روان

1- دوربین خود را روی حالت Shutter Priority قرار دهید این حالت روی دکمه گردان دوربین با S یا Tv بسته به نوع دوربین شما مشخص شده است.

2- سرعت شاتر پایینی انتخاب کنید مثلا برای شروع 1/30 خوب است.

3- عکس خود را چک کنید اگر آب به اندازه کافی مات نشده است می توانید سرعت را باز هم پایین تر بیاورید مثلاً 1/15 یا 1/8 . احتمالا یک سیستم ضد لرزش یا سه پایه هم نیاز خواهید داشت تا از مات شدن بقیه قسمت های عکس جلوگیری نمایید.

4- وقتی که دوربین را در حالت Shutter Priority قرار می دهید دوربین خود گشادی ........

یک تمرین ساده برای تقویت چشم عکاسی

می خواهم به شما تمرینی ساده را معرفی کنم که می توانید آنرا هر جایی و هر موقع با هر دوربینی انجام دهید. دوربین خود را بردارید احتیاجی نیست یک دوربین حرفه ای باشد هیچ لنز اضافه ای هم نباید بردارید. حال از خانه خارج شويد و به پیاده روی بروید. می توانید به پارک بروید در بیابان باشید یا حتی در میان شلوغی شهر این کار را انجام دهید. همین طور که در حال پیاده روی هستید به صورت تصادفی در یک نقطه بایستید و در همین حالت سوژه ای در 3 تا 5 متری خود بیابید و از آن عکس بگیرید.

می توانید از کسی که عکاس نیست کمک بگیرید تا با شما به پیاده روی بیاید و از او بخواهید برای شما نقطه را برای ایستادن تعیین کند. به بالا و پایین نگاه کنید و سعی کنید چیز جالبی پیدا کنید. این موضوع می تواند صحنه ای در خیابان باشد که در مقابل شما رخ می دهد، می تواند جزئیات یک بنا یا درپوش گودالی باشد که روی آن ایستاده اید یا حتی یک حشره باشد که روی گلی نشسته است.

اگر از دوربین DSLR استفاده می کنید خود را به استفاده از فقط یک لنز مقید کنید و اگر لنز های مختلفی همراه دارید پس از اينكه با اين لنز عكس گرفتيد می توانید با هر کدام یک عکس بگیرید نتیجه کار جالب خواهد بود.

نکات ساده برای عکاسی از طبیعت

در اینجا نکاتی برای عکاسی از طبیعت بیان می شود. عکاسان بزرگ طبیعت از هر مکانی عکسی می گیرند که زیبایی آن را دوچندان می کند و برای این منظور از فنون عکاسی استفاده می کنند. با استفاده از لنز واید و برخی تنظیمات می توانید قسمت بیشتری از صحنه را در عکس بیاورید اما باید مراقب بود این کار باعث نشود همه چیز در عکس دور به نظر برسد. بعضی مواقع طبیعت به کمک شکار نیاز دارد اینجاست که فیلتر های عکاسی به کمک شما می آیند. نکاتی که در این مقاله برای عکاسی از طبیعت بیان می شود به شما کمک خواهد کرد از فرصت های عکاسی که برای شما پیش می آید حداکثر استفاده را بکنید. با سخنی از انسل ادامز شروع می کنیم:

شما عکس نمی گیرید، آنرا می سازید.

بلندی ها را از دست ندهید

قرار گرفتن در بلندی جاییکه تسلط و دید جامعی داشته باشید برای عکاسی از طبیعت ایده آل است. و اگر دوربینی دارید که کنترل کافی به شما می دهد ( مثلاً یک دوربین SLR ) می توانید دهانه لنز خود را روی f/11 یا f/16 قرار دهید تا همه چیز در دید شما باشد. برای این منظور باید وارد تنظیمات aperture شوید.

صبح زود از را برای عکاسی از دست ندهید

صبح زود بهترین موقع برای عکاسی از طبیعت و مناظر است. دلیل اینکه صبح زود می توانید عکس های خوبی بگیرید به زاویه نور خورشید بر می گردد چون سایه ها نمایان می شوند و طیفی از رنگ ها را می توانید داشته باشید.

از جاده خارج شوید

به ندرت می توانید در کنار جاده عکس های زیبایی خلق کنید. بنابراین برای عکاسی از طبیعت .....

بریدن عکس یا کراپ

در این مقاله از مجموعه مقالات آموزش عکاسی با فنی ساده برای زیباتر کردن عکس آشنا می شوید که به آن کراپ می گویند و همان بریدن قسمتی از تصویر است.

کراپ یا Crop از نظر لغوی به معنای قیچی کردن و بریدن است. و در اینجا هم منظور همین است و این ابزار یا قیچی عکس تقریباً در همه نرم افزار های عکاسی از جمله فتوشاپ وجود دارد. و اگر از آن استفاده مناسب بکنید می توانید عکس های بهترو زیبا تری داشته باشید.

قبل از اینکه عکس خود را در نرم افزار ویرایش عکس خود باز کنید بد نیست این مقاله را بخوانید تا بدانید چگونه به بهترین وجه از این ابزار استفاده کنید.

کراپ کار بی اهمیتی نیست

در عکاسی یک کراپ خوب عبارت است از برداشت بهترین قسمتی که عکاس کاشته است! عکاس تصمیم می گیرد که قسمتی از عکس را حذف کند و قسمتی را باقی گذارد.

بیشتر آماتور ها دلشان نمی آید قسمت های زیادی از تصویر را حذف کنند. خوب اولین نکته را اینجا به شما می گویم در بریدن تکه های اضافه تصویر بی رحم باشید!

شما تصمیم بگیرید!

اولین قدم برای اینکه یک برش خوب انجام دهید چیزی نیست جز اینکه خود تصمیم بگیرید چه چیزی لازم است در تصویر باشد و چه چیزی به ارزش تصویر نمی افزاید و اضافی است.

مثلا وقتی که می خواهید از یک نفر در گروه کر عکس بگیرید که در حال ..........

راه پیشرفت در عکاسی

درباره عکاسی سخنی هست که در دیگر زمینه های زندگی هم مصداق پیدا می کند: "اگر در حال رشد و افزایش توانایی های خود پیش نمی روید در حال مرگ هستید...!" وقتی که عکاسی تازه کار هستید و می خواهید مهارت های خود را افزایش دهیدمی توانید در اینترنت  میلیون ها صفحه درباره عکاسی پیدا کنید و اطلاعات جدیدی بدست آورید و نکات، ترفند ها و فنون مختلفی در این زمینه بیاموزید اما بیشتر اطلاعاتی که در این باره می یابید بوسیله عکاسان کم تجربه در اختیار شما قرار می گیرد. خوب پس چگونه می توانیم عکاس بهتری شویم؟ من این راز را در اختیار شما قرار خواهم داد. مهم نیست در کجای سفر عکاسی به سمت حرفه ای شدن هستید...

مشاهده مهمترین راه برای عکاسی بهتر شدن کشف فنون است!

مشاهده کنید، عکس بگیرید، تحلیل کنید

من مدت زیادی در این حرفه فعالیت کرده ام. وقتی که اولین کار خودم را شروع کردم ساعت ها وقت گذاشتم و در میان جزوه ها و کتاب های قدیم و جدید می گشتم. به دنبال عکس هایی می گشتم که واقعاً از آنها خوشم بیاید. روی آنها مطالعه می کردم و سعی می کردم بفهمم چرا از آنها خوشم آمده است. بار ها و بارها سوالات کوچکی که در ذهنم ایجاد شده بود را بازبینی کردم دوباره و دوباره.

آیا باید سایه ها ملایم باشند یا نه؟ آیا جهت نور باید از روبرو باشد یا پشت سوژه؟ رنگ اصلی زمینه چه باشد؟ عکاس از چه نوع لنز/پرسپکتیوی  استفاده کرده است؟

علتی که باعث چشم گیر شدن عکس دیگر عکاسان شده است را بررسی نمایید و ببینید چه چیزی می تواند شما را به عکاس بهتری تبدیل نماید.

آیا عکاس از حداقل زوم استفاده کرده یا نه؟ آیا هر آنچه در ..............